Les oeuvres en 3 dimensions gardent la spécificité de la peinture. Son évolution qu'elle soit

« figurative ou abstraite » se fait sur des châssis de formes indéfinies ayant différents plans, mais surtout à travers la recherche d'une symbiose entre la forme du tableau et l'exécution picturale.

Quelques peintres « non figuratifs », mais trop peu travaillent sur des formes indéfinies, la

« figuration » peut y trouver un nouvel élan par la recherche d'une corrélation entre la forme (indéfinie) du châssis, le sujet et l'exécution picturale.

Cette recherche plastique et structurelle d'une disparition de la limite est centré sur une sorte d'ouverture crée par la toile et le châssis, le caractère indéfini de ce dernier devient un environnement plastique qui se dissout dans l'image, il est l'élément agissant formellement sur la composition de l'oeuvre et sur ses formes (dessinées et peintes). La forme du tableau n'existera qu'en relation étroite avec les exigences impératives de sa propre tonalité interne, pour la figuration et inversement pour l'abstraction, est la forme du tableau qui déterminera l'exécution plastique.

Pour l'abstraction, chaque modèle de «destruction » engendrera une nouvelle manière de traiter l'espace pictural.

Grâce a la « déstructuration » absence d'un point de vue unique pour le regardeur, la multiplicité de point de vue va de pair avec une meilleure appréhension de l'espace procurant au spectateur une autre perception du tableau, ainsi qu'une autre illusion, la « déstructuration » donnant une illusion de multiple.

C'est précisément dans cette liberté de déplacer les formes, liberté en apparence arbitraire, mais en réalité rigoureusement déterminante qu'il faut peut être voir le germe d'un nouvel espace pictural et d'une source infini de création.

Mais surtout, en recherchant une symbiose entre la forme du tableau et l'exécution picturale.

Ma recherche sur la « déstructuration » dans mes tableaux est transposable dans d'autre domaine comme le vêtement, l'architecture ou le meuble.